Rencontré à la Gamescom 2026, Jacob nous présente Variason Studio, un jeune studio de doublage basé à Lille. Après une première année consacrée notamment à l’animation japonaise, l’équipe aborde sa deuxième année avec une ambition claire : développer son activité dans le jeu vidéo, tout en défendant la place des comédiens et des auteurs face à l’essor de l’intelligence artificielle.
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De l’animation japonaise au jeu vidéo
Créé le 1er janvier 2025, Variason Studio est encore un jeune acteur du doublage. Installé à Lille, au sein de la Plaine Images, le studio a d’abord choisi de se faire une place dans le domaine de l’animation, et plus particulièrement dans l’animation japonaise.
« Pour l’instant, on est surtout spécialisé sur l’animation et principalement l’animation japonaise », explique Jacob. Mais cette première activité n’empêche pas le studio de regarder du côté du jeu vidéo.
Les passerelles entre les deux secteurs sont nombreuses. Plusieurs membres de l’équipe travaillent déjà sur des productions vidéoludiques et Variason Studio a également participé à des projets en réalité virtuelle. Pour le studio, l’objectif est désormais de franchir une nouvelle étape.
« C’est vraiment notre objectif de cette année : se spécialiser en plus dans le jeu vidéo. »
L’équipe dispose déjà de plusieurs éléments nécessaires pour se lancer : des techniciens, un réseau de comédiens et des partenaires spécialisés. Variason Studio se concentre notamment sur l’enregistrement, tandis que l’intégration est assurée par son partenaire Auray Studio, qui a notamment travaillé sur l’intégration d’Expédition 33.
Il ne manque donc plus qu’une chose : les projets.
Ouvrir le doublage au-delà de Paris
L’un des autres enjeux du studio est également géographique.
Le milieu du doublage français reste fortement concentré autour de Paris, notamment en raison du réseau de comédiens et des relations établies depuis de nombreuses années. Depuis Lille, Variason Studio souhaite contribuer à développer davantage cette activité en région.
« Nous, on est à Lille, à la Plaine Images, et du coup, on essaie de développer en plus le métier de comédien dans le Nord et d’ouvrir un peu le réseau », explique Jacob.
L’objectif n’est évidemment pas de tourner le dos aux comédiens parisiens. Au contraire, le studio continue de travailler avec eux et de les faire venir lorsque les projets le nécessitent. Mais l’équipe souhaite également donner davantage de visibilité aux talents présents dans le Nord et dans les régions voisines.
Cette ouverture peut également dépasser les frontières françaises. Variason Studio a déjà eu l’occasion de travailler avec des comédiens belges, une proximité géographique qui pourrait permettre au studio de développer encore davantage son réseau.
La voix humaine face à l’intelligence artificielle
Impossible aujourd’hui de parler de doublage sans évoquer l’intelligence artificielle.
Le développement des voix générées par IA suscite de nombreuses réactions dans le milieu, notamment chez les comédiens et les auteurs. Pour Variason Studio, la question est loin d’être anodine.
Le studio revendique une position claire : défendre le travail humain et artistique.
« Nous, on défend les comédiens », affirme Jacob, avant d’ajouter que les auteurs sont eux aussi directement concernés. Du côté des comédiens, Variason Studio estime que les technologies actuelles sont encore loin de pouvoir reproduire toute la richesse d’une interprétation humaine.
Une voix ne se résume effectivement pas à prononcer correctement un texte. Elle doit transmettre une émotion, une intention, une personnalité et une multitude de nuances.
« Une voix IA, on est encore loin d’avoir autant d’incarnation, autant de jeux, autant d’esprit artistique possible qu’une voix de comédien. »
C’est pourquoi le studio fait aujourd’hui le choix de proposer uniquement de l’enregistrement humain.
Mais pour Jacob, le problème ne concerne pas seulement les voix.
Les auteurs, les grands oubliés du débat ?
Lorsqu’on parle d’intelligence artificielle dans le doublage, les comédiens sont généralement les premiers à prendre la parole. Pourtant, les auteurs et adaptateurs sont eux aussi directement concernés.
Le travail d’adaptation ne consiste pas simplement à traduire mécaniquement des phrases d’une langue vers une autre. Il faut comprendre l’œuvre, son contexte, les personnages, leur manière de parler et les éléments récurrents du scénario.
Un auteur doit notamment réfléchir au vocabulaire utilisé, à la cohérence des dialogues et à la façon dont chaque personnage s’exprime.
« Tout ce travail qui est le fond du travail d’auteur et qui permet qu’une œuvre soit solide et cohérente, ben l’IA ne le fait », explique Jacob.
Le risque est donc, selon lui, de réduire progressivement la valeur accordée à ce travail parce qu’une traduction automatique coûte moins cher qu’un professionnel capable de consacrer plusieurs jours à l’adaptation d’un texte.
Pour Variason Studio, la qualité d’une œuvre passe pourtant aussi par cette étape invisible au public.
Comment devenir comédien de doublage ?
Pour celles et ceux qui rêvent de prêter leur voix à un personnage de jeu vidéo, le parcours peut cependant être difficile.
Le premier obstacle est celui du réseau.
« C’est un métier qui marche beaucoup par réseau », explique Jacob. Contrairement à d’autres secteurs, il existe relativement peu d’annonces publiques permettant simplement de postuler pour devenir comédien de doublage.
La formation constitue donc une première étape importante. Elle permet notamment de découvrir les spécificités du métier et d’acquérir les compétences techniques nécessaires.
Mais Jacob met également en garde contre certaines formations qui pourraient laisser croire qu’un diplôme garantit automatiquement du travail. Une fois la formation acquise, le comédien doit encore apprendre à adapter son jeu aux particularités de l’animation et du jeu vidéo.
Jouer avec sa voix
Le doublage de personnages animés ou de personnages en 3D demande notamment un travail particulier sur l’interprétation.
Contrairement à un acteur filmé, un personnage animé ne bénéficie pas toujours des mêmes subtilités de jeu physique. Certains petits mouvements, expressions ou changements de posture peuvent être moins perceptibles.
Le comédien doit donc parfois légèrement accentuer son interprétation pour faire passer correctement les émotions. Mais attention à ne pas tomber dans la caricature.
L’équilibre est particulièrement délicat : suffisamment d’intensité pour faire vivre le personnage, mais pas au point de rendre l’interprétation artificielle ou ridicule. La capacité à moduler sa voix constitue également un véritable atout.
Un comédien capable de modifier facilement sa voix peut potentiellement interpréter plusieurs personnages au sein d’un même projet. Pour un studio, cela peut représenter un avantage en matière d’organisation et de production.
Le poids du réseau
Même avec une bonne formation, devenir comédien de doublage ne se résume donc pas à maîtriser sa voix.
Le fonctionnement du secteur repose beaucoup sur les directeurs artistiques, qui sont notamment responsables des castings.
Sur les gros projets, il est possible d’organiser de véritables sessions de casting. Mais sur de nombreuses productions plus petites, les délais et les budgets ne permettent pas toujours de consacrer beaucoup de temps à cette étape.
Le directeur artistique va alors souvent chercher directement dans son réseau. « Il y a assez peu de place à l’erreur », souligne Jacob.
Les professionnels se tournent naturellement vers des comédiens qu’ils connaissent déjà, avec lesquels ils ont déjà travaillé et dont ils savent qu’ils peuvent répondre aux exigences du projet.
Pour un jeune comédien, cela signifie donc qu’il faut non seulement se former, mais aussi entretenir en permanence son réseau professionnel.
Un fonctionnement qui contribue également à maintenir une forte concentration du secteur autour de Paris.
Lille, un autre terrain de jeu
C’est précisément sur ce point que Variason Studio souhaite apporter sa contribution.
À Lille, de nombreux comédiens sont déjà actifs dans d’autres domaines : théâtre, publicité ou différentes formes de spectacle vivant. Le studio souhaite pouvoir s’appuyer sur cette diversité pour développer un véritable réseau régional.
La proximité avec la Belgique constitue également une opportunité supplémentaire, puisque Variason Studio a déjà travaillé avec des comédiens belges.
Pour un studio installé à Lille, la frontière n’est donc pas nécessairement un obstacle, mais peut au contraire devenir une ouverture vers de nouveaux talents.
À la recherche du prochain projet
Et maintenant ? Pour l’heure, Variason Studio ne peut pas encore annoncer de nouveau projet de doublage dans le jeu vidéo.
La raison est simple : le studio est justement à la Gamescom pour en trouver.
Après une première année consacrée à lancer et stabiliser l’entreprise grâce notamment à l’animation japonaise, l’équipe entre désormais dans une deuxième phase de son développement.
« On a les partenaires, on a les techniciens, on a le réseau de comédiens, donc on attend le projet », résume Jacob.
La Gamescom représente donc une occasion idéale pour rencontrer de nouveaux acteurs de l’industrie, présenter le savoir-faire du studio et, peut-être, décrocher cette première collaboration majeure dans le jeu vidéo.
Une deuxième année pleine d’ambitions
Variason Studio a officiellement ouvert ses portes le 1er janvier 2025. Au moment de notre rencontre à la Gamescom 2026, le studio venait donc d’achever sa première année et entamait sa deuxième.
Une première année qui aura permis de poser les bases, de trouver son équilibre et de construire son réseau.
La deuxième s’annonce désormais comme celle de l’expansion. « On est dans la deuxième année, avec le but de s’étendre », explique Jacob.
Une ambition qui fait écho à celle de Petits Gamers Magazine, également créé en 2025 et qui, lui aussi, venait de franchir le cap de sa première année au moment de cette rencontre.
Deux jeunes structures, deux parcours différents, mais une même volonté de grandir dans un secteur vidéoludique en constante évolution.
Alors que l’intelligence artificielle bouleverse déjà une partie de l’industrie, Variason Studio fait le choix de miser sur l’humain, les comédiens, les auteurs et le savoir-faire artistique.
Reste maintenant à savoir quelle sera la prochaine voix que l’on entendra sortir de leurs studios.