Malgré un support portable vieux de 15 ans, la mouture 3DS de Ocarina Of Time envoi quand meme du lourd visuellement, avec une refonte majeure et plus colorée que la version N64, la da reste cependant fidèle a l'œuvre de base, meme si le jeux est plus lumineux ce qui peu provoquer une perte d'ambiance sombre a certain endroit du jeu, par contre c'est un vrai petit bonheur de retrouver Hyrule aussi beau, on reste quand meme limité par la petite console ce qui ne l'empêche pas de proposé des décors en 3D a la place des images 2D figés de jadis. les personnages sont moins géométriques comme vous pourrez le constatez sur l'image qui suit. le travaille effectuer est impressionnant surtout quand on sais qu'on est sur 3DS, l'immersion n'en est que plus grande et le tout dans le plus grand respect de l'oeuvre d'origine donc le mieux dans le meilleur des mondes.

En ce qui concerne le gameplay, il est similaire à ce que l’on a pu connaître en 1998, à ceci près que l’on est tout de même plus à l’aise sur Nintendo 3DS. La visée gyroscopique aide également beaucoup en termes de précision.

On pourra toutefois regretter de ne pas pouvoir se servir des deux boutons de tranche supplémentaires de la New 3DS. Le jeu étant sorti avant cette nouvelle version de la console, celle-ci ne possédait pas encore ces deux touches, ni le second joystick qui aurait pu permettre un meilleur contrôle de la caméra. Ce point sera corrigé dans Majora’s Mask 3D, quatre ans plus tard.

En dehors de ces petits détails, on se retrouve à jouer à Ocarina of Time comme on l’a connu, avec le confort du double écran en plus. Cela permet notamment des changements d’objets plus fluides qu’avec l’interminable passage par le bouton Start. Parcourir la plaine d’Hyrule à cheval ou à pied sera également plus confortable.

Les mécaniques de jeu restent les mêmes : les habitués ne seront pas dépaysés, tandis que ceux qui découvrent l’aventure n’en tireront que plus de plaisir. Le gameplay s’apprend naturellement en avançant dans le jeu, grâce au génie de Nintendo. Le gameplay a toujours été l’un de leurs points forts : ils l’avaient prouvé à l’époque et le confirment ici.

Un mode Boss Rush a été ajouté à cette version, ainsi que la Master Quest, qui se débloque une fois le jeu terminé une première fois.

28 ans ont passé, et le génie de Koji Kondo n’a pas pris une ride. Comment ne pas succomber à un tel chef-d’œuvre ? L’œuvre originale était tellement bonne que la totalité de la bande-son a été conservée telle quelle.

Certes, on aurait pu espérer une réorchestration quelconque — nous l’aurons d’ici quelques jours — mais la fidélité absolue a été choisie, préservant un impact nostalgique exact de ce que Koji Kondo proposait à l’époque. De plus, les musiques bénéficient d’une meilleure compression que sur la cartouche N64, ce qui offre un son moins étouffé. Cependant, le thème de fin, renommé « End Credits 2 », a été réorchestré, pour le plus grand bonheur des fans.

Si vous le pouvez, n’hésitez pas à jouer avec des écouteurs ou un bon casque : vous bénéficierez d’un son surround et pourrez profiter des améliorations sonores du jeu, telles que les bruitages (bruits de pas, cliquetis d’armes, etc.) ou encore certains sons d’ambiance. Grâce à cela, l’immersion sera renforcée et vous aurez plus de facilité à trouver les Skulltulas d’or.

La bande-son est une chose dans ce jeu, mais la musique fait partie intégrante du gameplay grâce à l’ocarina, qui contribue fortement au statut de chef-d’œuvre d’Ocarina of Time.

Les musiques sont encore écoutées par tous les gamers de bon goût à travers le monde. Le maestro de Nintendo aura su laisser une marque ineffaçable dans le monde musical du jeu vidéo.

Ici, pas de modification pour le remake portable : nous sommes face à une copie conforme de la version des années 90. Était-il nécessaire de changer une formule qui avait si bien fonctionné ? Je ne le crois pas.

Comme souvent, le scénario n’est pas le point fort des Zelda, ni de beaucoup de jeux Nintendo, à quelques exceptions près. Celui proposé reste néanmoins largement suffisant, surtout à l’époque, lorsque la plupart des joueurs avaient en général entre 8 et 10 ans. Aider une princesse à sauver le monde nous paraissait alors tout ce qu’il y a de plus noble, et force est de constater que, 13 ans plus tard, la formule fonctionnait encore.

Le lore du jeu peut être approfondi si l’envie vous prend d’effectuer les recherches nécessaires, et vous n’en serez pas déçu.

Mais l’un des gros points forts du jeu, avec l’intégration de la musique dans le gameplay, est le voyage dans le temps. Principe souvent délicat lorsqu’il est peu maîtrisé, Nintendo a pourtant réussi ce tour de force. Avec un scénario plutôt classique, ils ont pondu un chef-d’œuvre.

Personne ne sera déçu du voyage.

Fini les 20 FPS qui chutaient parfois à 15 : ici, nous avons droit à un joli 30 FPS constant, offrant la meilleure fluidité à ce jour pour ce jeu. La version 3DS est très souvent citée comme la meilleure façon de redécouvrir le titre. Même si elle perd le côté plus « sombre » de la version Nintendo 64, son confort global est nettement supérieur.

La 3D a souvent été décriée, mais force est de constater que, si vous possédez une New Nintendo 3DS afin de profiter d’un effet plus stable, les cinématiques en 3D apportent un petit plus. Je n’irais pas jusqu’à dire qu’elle est indispensable, mais elle reste agréable et constitue un bonus appréciable.

Côté affichage, nous sommes sur Nintendo 3DS : le jeu reste donc très beau pour le support. Toutefois, l’aliasing est particulièrement visible sur cette édition, et il devient encore plus prononcé lorsque la 3D est activée.

Pour l’époque, le jeu était une véritable vitrine technologique pour la console portable. Même 15 ans après, il reste plus qu’agréable à parcourir. Cependant, le remake Switch 2 à venir sera plus que bienvenu, et l’on peut raisonnablement penser qu’il deviendra la meilleure façon de redécouvrir Ocarina of Time. En attendant, cette version 3DS faisait largement l’affaire.

Aujourd’hui, on pourrait considérer que le jeu offre peu d’options en matière d’accessibilité. Il faut toutefois garder à l’esprit qu’il est sorti il y a 15 ans et qu’il a déjà considérablement amélioré l’accessibilité ainsi que le confort de jeu par rapport à sa version de 1998.

Des repères colorés ont notamment été ajoutés afin de faciliter certains passages — coucou, le Temple de l’Eau. L’écran supérieur est également très épuré grâce aux informations regroupées sur l’écran inférieur, ce qui permet de mieux se concentrer sur l’action. La visée gyroscopique constitue un ajout majeur : elle rend les déplacements plus intuitifs et naturels, tout en simplifiant certains mini-jeux. La gestion de l’équipement est elle aussi facilitée par l’écran tactile. Enfin, des pierres de vision sont disponibles pour guider les joueurs perdus et leur indiquer comment poursuivre la quête principale.

Un véritable travail a donc été réalisé pour rendre l’expérience plus accessible à tous, sans jamais dénaturer le jeu d’origine.

Ocarina of Time occupe une place toute particulière dans mon cœur de gamer. Il a été mon premier grand jeu d'aventure, mon premier Zelda en 3D, et l'une de mes premières grandes émotions vidéoludiques. Porté par des musiques incroyables et, pour l'époque, des visuels saisissants, le jeu était sombre dans sa forme tout en restant profondément lumineux dans son propos. 
C'est donc avec un plaisir non dissimulé que j'ai replongé dans cette édition 3DS, parcourue à nouveau avec une facilité déconcertante. La nostalgie se fait sentir tout au long de l'aventure. J'ai déjà refait le jeu, et pourtant, j'ai hâte de redécouvrir cette épopée dans le remake à venir. 

Ocarina of Time fait partie de ces jeux qui laissent une trace indélébile dans nos souvenirs. Son statut de chef-d'œuvre n'a rien d'usurpé : il continue de faire vibrer les joueurs et demeure un monument pour toute une génération. Nous avons eu la chance d'être là à sa sortie, il y a si longtemps, et d'assister à la naissance de LA légende.