Test - Undertale (2015) (par Bambou)

Visuellement, Undertale adopte un style pixel art extrêmement minimaliste. Au premier abord, certains joueurs pourraient même le trouver dépassé ou trop simpliste. Pourtant, ce choix artistique fonctionne parfaitement avec l’identité du jeu.

Les environnements possèdent un charme étrange et immédiatement reconnaissable. Chaque zone du monde souterrain affiche une ambiance bien distincte : ruines silencieuses, laboratoires inquiétants ou villages chaleureux remplis de personnages improbables. Malgré peu de moyens visuels, le jeu parvient à créer une vraie personnalité.

Les expressions des personnages, les animations volontairement rudimentaires et certaines mises en scène inattendues participent énormément à l’attachement que l’on développe pour cet univers. Undertale prouve qu’une direction artistique forte peut largement compenser des graphismes techniquement modestes.

Le gameplay est probablement l’élément le plus surprenant du jeu. Undertale reprend la base classique du RPG au tour par tour mais la transforme complètement grâce à ses mécaniques de combat très originales.

Lors des affrontements, le joueur contrôle un petit coeur (son âme) dans une zone où il faut esquiver des attaques en temps réel façon bullet hell. Chaque ennemi possède ses propres patterns et ses propres mécaniques, rendant les combats très dynamiques malgré la simplicité apparente du système.

Mais la véritable force du gameplay vient surtout des interactions pacifiques. Observer un ennemi, discuter avec lui, le complimenter ou tenter de comprendre sa personnalité devient souvent plus important que l’attaque elle-même. Cette mécanique crée une implication émotionnelle rarement vue dans un RPG. En effet, il est tout à fait possible de terminer Undertale sans tuer le moindre ennemi. C'est même tout le principe du jeu. 

Undertale va également beaucoup plus loin en brisant régulièrement le quatrième mur et en jouant avec les sauvegardes, les choix du joueur ou même ses habitudes. Certaines séquences deviennent alors totalement imprévisibles et renforcent ce sentiment d’étrangeté permanent.

La bande-son composée par Toby Fox (également développeur du jeu) est aujourd’hui devenue culte, et pour de bonnes raisons.

Les musiques accompagnent parfaitement les émotions du jeu. Certaines pistes sont légères et amusantes, d’autres profondément mélancoliques, tandis que plusieurs thèmes de combat deviennent immédiatement mémorables et permettent d'identifier tout de suite les ennemis.

Des morceaux comme “Megalovania”, “Hopes and Dreams” "Ruins" ou “His Theme” marquent durablement l’expérience et participent énormément à l’impact émotionnel du jeu. Même avec des sonorités rétro très simples, Undertale parvient à transmettre énormément de choses grâce à sa musique.

L’histoire d’Undertale paraît relativement simple au départ, mais elle gagne rapidement en profondeur au fil de l’aventure. Le jeu aborde des thèmes étonnamment matures comme la culpabilité, la violence, l’empathie ou les conséquences de nos choix.

La narration repose énormément sur les personnages. Chacun possède une personnalité marquante, souvent drôle mais également touchante. Même les ennemis les plus absurdes finissent par devenir attachants grâce à l’écriture très naturelle et aux dialogues remplis d’humour décalé.

Le véritable génie du jeu réside dans sa capacité à faire ressentir au joueur le poids de ses décisions. Undertale ne se contente pas de proposer plusieurs fins : il se souvient littéralement de ce que l’on a fait dans les sauvegardes précédentes. Cette idée implique encore davantage le joueur dans l'univers du jeu. 

Undertale se termine relativement rapidement avec une première partie d’environ 6 à 8 heures. Cependant, cette durée cache une énorme rejouabilité.

Selon les choix effectués, l’expérience peut changer radicalement. Les différentes routes narratives modifient non seulement les dialogues mais également certaines scènes, combats et même l’ambiance générale du jeu.

Cette structure pousse naturellement le joueur à recommencer l’aventure pour découvrir toutes les facettes du jeu.

Techniquement, Undertale reste un jeu très simple, mais il fonctionne remarquablement bien dans ce qu’il cherche à accomplir. Les temps de chargement sont quasi inexistants et le jeu tourne parfaitement sur toutes les plateformes.

Quelques passages peuvent sembler volontairement maladroits ou déroutants, mais cela fait souvent partie intégrante de l’expérience voulue par le créateur. Cette étrange sensation d’inconfort ou d’imprévisibilité devient même une composante essentielle de l’identité du jeu.

Undertale reste très accessible grâce à ses commandes simples et son approche intuitive. Même des joueurs peu habitués aux RPG peuvent rapidement comprendre les mécaniques principales.

En revanche, certains combats demandent de bons réflexes et peuvent devenir assez difficiles, notamment dans certaines routes spécifiques. Le jeu peut également déconcerter les joueurs qui recherchent une aventure plus classique ou davantage guidée.

Mais cette singularité fait aussi toute sa force : Undertale propose une expérience différente, parfois déstabilisante, mais profondément marquante.

Undertale fait partie de ces jeux qui restent longtemps dans un coin de la tête après les crédits de fin. J’ai adoré cette aventure, même si elle m’a souvent déroutée. Le jeu possède une manière très particulière de s’adresser au joueur et de le pousser à réfléchir à ses propres habitudes. Là où beaucoup de RPG nous encouragent à combattre sans réfléchir, Undertale m’a constamment mise face à mes choix et à ma façon d’appréhender les personnages et leur univers.

J’ai trouvé cette expérience parfois déstabilisante, mais toujours extrêmement intelligente. On finit par s’attacher aux personnages, même les plus étranges ou absurdes. Certains passages m’ont aussi beaucoup touchée grâce à leur douceur et à leur mélancolie inattendue.

C’est un jeu qui joue autant avec les émotions qu’avec les mécaniques de gameplay, et c’est probablement ce qui le rend aussi unique. Undertale ne laisse pas indifférent : soit on adhère complètement à sa proposition, soit on reste à distance. Personnellement, cette aventure m’a embarquée dès les premiers instants !

Undertale est donc une aventure RPG atypique qui mélange humour, émotion et réflexion autour des choix du joueur. Derrière son apparence rétro se cache une expérience profondément originale, capable de surprendre autant par son gameplay que par son écriture.

Entre combats uniques, personnages attachants et ambiance étrange mais touchante, le jeu propose une aventure particulièrement mémorable qui continue longtemps à faire réfléchir.